Fábrica de Artes

Vídeo transmitido ao vivo no YouTube ensinando pintar paisagem com um lindo arco íris. Para que o arco íris fique bem tênue, é importante que a tela já esteja com a paisagem pintada e seca, pois somente assim se consegue um resultado perfeito do arco íris. Quais as cores do arco íris? O arco-íris é composto por 7 cores, que são apresentadas nesta ordem, de fora para dentro: vermelho, laranja, amarelo, verde, azul, anil ou índigo e violeta. [sugestao="Como pintar uma paisagem com arco iris"]Como pintar uma paisagem com arco iris[/sugestao] Como pintar uma paisagem com arco iris

Esta postagem é um mergulho profundo no fascinante universo das cores. Exploraremos o que elas são, como a psicologia as interpreta, seu uso simbólico na arte e nas culturas ao redor do mundo, e como podemos aplicá-las em nosso dia a dia para influenciar emoções e percepções. O que são as cores e como as percebemos? As cores não são propriedades físicas dos objetos, mas sim uma interpretação do nosso cérebro. Elas são, na verdade, diferentes comprimentos de onda de luz. Quando a luz branca (que contém todas as cores ) atinge um objeto, ele absorve alguns comprimentos de onda e reflete outros. Os comprimentos de onda refletidos chegam aos nossos olhos, são captados por células chamadas cones e cones, e o cérebro processa essa informação, traduzindo-a na sensação que chamamos de "cor". É um fenômeno incrível que combina física (luz) e biologia (percepção) para criar a rica paleta visual do nosso mundo. [sugestao=...

Saber comprar os materiais depintura faz parte do apredizado. Quais os materiais necessário para começar a pintar? Materiais necessários para iniciar na pintura em telas Aprender a pintar telas é uma jornada maravilhosa e muito recompensadora. Para começar, você não precisa de um arsenal de materiais caríssimos. Uma seleção básica e de boa qualidade já será suficiente para dar os primeiros passos. Aqui está uma lista de materiais básicos para iniciantes: 1. Telas: Telas de algodão preparadas: São as mais comuns e acessíveis para iniciantes. Procure por telas já "primed" ou "imprimadas" com uma camada de gesso acrílico. Isso cria uma superfície adequada para a tinta aderir. Formatos variados: Comece com tamanhos menores (20x30 cm, 30x40 cm) para se sentir mais à vontade e não se intimidar com áreas muito grandes. Você pode experimentar form...

Graças as cores temos uma visão mais capacitada para apreciarmos as belezas da natureza em sua plenitude. A cor é a alma de uma pintura. É a primeira linguagem que o espectador entende, capaz de evocar emoções, criar atmosferas e dar vida à tela antes mesmo que as formas sejam totalmente compreendidas. E no coração de todo o universo cromático que um artista pode explorar, residem três pilares fundamentais e insubstituíveis: as cores primárias. Compreender as cores primárias não é apenas um exercício teórico; é a chave que destrava sua liberdade como pintor. Elas são a matéria-prima, o ponto de partida de onde toda a magia acontece. Ao dominar a relação entre o amarelo, o vermelho e o azul (no sistema de pigmentos), você ganha o poder de criar não apenas dezenas, mas milhares de tons, matizes e temperaturas. Neste guia, vamos mergulhar no conceito essencial das cores primárias. Exploraremos por que elas são tão importantes, como se comportam na mistura e como a...

Se as cores primárias são os pilares do universo cromático, as cores secundárias são as primeiras e mais vibrantes criações que nascem de sua união. É neste ponto que a verdadeira mágica da mistura realmente começa, um momento de pura alquimia artística. Ao combinar duas cores primárias em partes iguais, você deixa de ser apenas um observador para se tornar um criador. É o nascimento do laranja, do verde e do roxo, cada um carregando o DNA de seus pais, mas com uma personalidade completamente nova e única. Elas são a prova de que, na arte, a união de forças simples pode gerar uma beleza complexa e inesperada. Entender como criar e usar essas cores é o primeiro grande passo para dominar sua paleta e dar vida às suas ideias, transformando uma tela em branco em um universo de possibilidades expressivas e vibrantes. Dominar a criação dessas três cores é a base para expandir seu repertório e começar a explorar composições mais ricas e harmoniosas em suas pintu...

As variedades de tons fazem nossa percepção capaz de enxergar a beleza do mundo. Se as cores primárias são os pais e as secundárias são os filhos, as cores terciárias são os netos - a terceira geração que traz uma complexidade e uma riqueza incríveis à família das cores. É aqui que a pintura deixa o mundo das cores vibrantes e puras para entrar no reino da sutileza, do realismo e da sofisticação. Uma cor terciária nasce da mistura de uma cor primária com uma cor secundária vizinha no círculo cromático. O resultado são tons mais complexos e "quebrados", como o vermelho-alaranjado, o azul-esverdeado ou o amarelo-esverdeado. Dominar essas misturas é o segredo para criar a infinita variedade de cores que vemos na natureza e no mundo ao nosso redor, incluindo os desafiadores tons de pele. Neste guia, vamos mergulhar no universo das cores terciárias e neutras. Você aprenderá a criá-las, a entender seu valor na composição e a usar os "cinzas cro...

Harmonia Cromática: Como Usar Cores para Criar Emoção Chegamos ao ponto onde a ciência da cor encontra a poesia da arte. Harmonia cromática é a arte de combinar cores de uma maneira que seja agradável e atraente aos olhos, criando um senso de ordem e equilíbrio na composição. É como a harmonia na música: certas notas, quando tocadas juntas, criam uma melodia bela, enquanto outras criam tensão. Entender as principais harmonias de cores (como a complementar, a análoga e a tríade) é como ter um mapa para navegar pelo universo das emoções. Cada esquema de cores tem o poder de evocar sentimentos específicos, desde a calma e a serenidade de uma paleta análoga até a energia vibrante de uma combinação complementar. Este guia irá apresentar os esquemas de harmonia de cores mais importantes. Você aprenderá a identificá-los, a aplicá-los em suas pinturas e a usar a psicologia das cores para contar histórias mais poderosas e impactantes, transformando suas obras de ...

Esse é o primeiro vídeo de dois. Passo a passo para pintar uma linda paisagem. Essa pintura foi feita com tinta PVA com base de água. Essa tinta é ótima para quem quer começar a pintar lindas paisagens sem gastar muito. [sugestao="continuação do vídeo de pintura de estrada com cabana"]continuação do vídeo de pintura de estrada com cabana[/sugestao] continuação do vídeo de pintura de estrada com cabana Aqui está a continuação do vídeo de pintura com tinta à base de água. [sugestao="Como pintar uma paisagem nublada"]Como pintar uma paisagem nublada[/sugestao] Como pintar uma paisagem nublada Vídeo ensinando pintar uma paisagem nublada. Uma paisagem linda com casinha e estrada. [sugestao="Como pintar um por do sol no lago com um barquinho."]Como pintar um por do sol...

A Arte de Ver: Por Que Pintar a Partir da Observação Direta é Essencial? No mundo digital de hoje, com infinitas fotos de referência a um clique de distância, pode parecer antiquado montar um cavalete ao ar livre ou arrumar frutas em uma mesa para pintar. No entanto, a prática de pintar a partir da observação direta da natureza e de objetos reais é, e sempre será, um dos pilares mais importantes para o desenvolvimento de um artista. Quando você pinta "do natural" (en plein air ou uma natureza-morta), você não está apenas copiando uma imagem; você está traduzindo uma experiência tridimensional e viva para uma superfície bidimensional. Seus olhos aprendem a perceber as sutilezas da luz que uma câmera jamais captura: como as cores mudam na sombra, como a luz reflete em diferentes superfícies e como a atmosfera afeta a aparência de uma paisagem distante. Essa prática treina seu cérebro a tomar decisões ativas sobre composição, cor e valor, em vez de simples...